《诗经》中婚姻爱情诗的特点及其对后世的影响
摘要:《诗经》是我国诗歌的源头,而其中的爱情诗更具有明显的特征,对后世产生了深远的影响。《诗经》中的爱情诗具有感情热切大胆,鲜明的民歌特色,强烈的抒情性,对爱情的执着追求等特点,这些特征对于中国的诗歌发展具有导向作用,自此我国抒情性文学便树立了其对于文学的主导作用。
关键词:《诗经》;婚姻爱情诗;婚姻自由;忠贞;抒情性
《诗经》是我国第一部诗歌总集,全书主要收集了周初至春秋中叶五百多年间的作品,共有305篇。《诗经》中的作品大都关注现实,是我国现实主义文学的源头。它的创作群体包括了从贵族到平民的社会各个阶层人士,而其所反映的社会内容也是十分丰富广阔和深刻的。《诗经》的作者从现实出发,在诗歌中再现了生活的本来面目,反映了当时丰富多彩的社会画面,包括生产、劳动、战争、爱情、婚姻、家庭生活等各个方面。爱情和婚姻作为人类文学的永恒主题和内容,在《诗经》中表现这类主题的诗歌占有很大的比重。除此之外,作为我国文学的初级阶段,《诗经》的婚姻爱情诗反映了那个时代的爱情和婚姻状况:男女青年追求爱情忠贞的同时,必须冲破礼教和家长制的束缚;妇女的社会地位低下,婚姻的不幸更加剧了她们的痛苦。从这可以看出《诗经》婚姻爱情诗有其独特之处,也因此对后世产生了深远的影响。这种影响可以从以下几个方面来具体阐述:
一、《诗经》中的婚姻爱情诗从内容方面来说有其鲜明的特色,主要表现要求婚姻自由和对爱情的忠贞
《诗经》中的情歌广泛反映了那个时代男女爱情生活的幸福和挫折、痛苦,充满了坦诚、真挚的情感,在表达对忠贞爱情的追求方面,大胆而又委婉含蓄。如《静女》“匪女之为美,美人之贻。”表现了男子与他美丽的情人幽期密会的动人情景。“爱而不见,搔首踟蹰”,细腻委婉地写出了主人公在城之一隅等待情人,急躁而搔首徘徊的情感变化。《诗经》婚姻爱情诗在表现婚姻的不幸,以及女性反抗不幸婚姻的情节上更是独具特色。其中最具代表性的便是《氓》:“于嗟女兮,无与士耽,士之耽兮,犹可说也,女之耽兮,不可说也!”这首诗通过一个妇女的悲惨遭遇,揭露、控诉了二三其德的负心男子,也对整个男权社会提出了强烈的控诉。诗作以一个普通妇女的口吻叙述自己从恋爱、结婚到被抛弃的过程,但在诗的结尾仍体现出她的反抗精神。从这一点上来说它建立了我国婚姻爱情诗的基本规范,以描写男女对爱情的忠贞为主,其后的《古诗十九首》是这方面的代表,这种“风雅精神”影响了我国古代爱情诗的内容,即真实地反映游子思乡,怨妇思夫题材。此外,在两汉乐府诗中这种题材也特别引人瞩目,比如《陇西行》表现健妇善持门户的场面,《羽林郎》叙述美女反抗强暴的故事,表现了女性自由的个性。
二、感情基调上热情大胆,感情健康
劳动人民的经济地位和劳动生活决定了这些恋歌的健康、乐观的情调。《周
礼·春官·媒氏》中说:“中春之月,令会男女,于是时也,奔者不禁。”因为二月天气渐暖,可以在户外活动,缩居一冬之后,男女青年身心都得到舒展,花草萌发,引起人们对美的追求,自然的背景,提供了劳动者恋爱的美好环境。如《溱洧》、《木瓜》“投我以木瓜,报之以琼琚,非报也,永以为好也。”就表现了这种纯真无暇的爱情。两汉乐府诗表现男女两性之间的爱与恨是继承了《诗经》的这一特点,如《上邪》:“我欲与君相知,长命无绝衰。山无陵,江水为竭,冬雷震震夏雨雪,天地合,乃敢与君绝。”这首诗语气决绝,大胆泼辣,毫不避讳,正是《诗经》这种乐观基调的影响。
三、其婚姻爱情诗常带有鲜明的民歌特色
风、雅、颂是对《诗经》从音乐上的分类。“风”是指不同地区的民歌。《国风》中包括十五个地区和诸侯国的作品。“雅”是西周王畿内的诗歌。《诗经》中有《小雅》、《大雅》。“颂”是用于宗庙祭祀的乐歌,它包括周、鲁、商、夏颂。《诗经》中的婚姻爱情诗大都存在于十五国风当中,《小雅》、《大雅》中只有四篇是爱情诗,而《国风》中除了《周南》、《召南》外,都是中原各地的民歌,因此婚姻爱情诗具有民歌色彩。此外,爱情诗大部分是由中下层劳动人民创作,而非贵族和统治阶级的创作,因此也有一种天然的民歌色彩,其中的大多数作品多以女性的口吻写作,更能反映早期先民文化中的女性的心理。《将仲子》着力刻画了女子的内心矛盾,表达了压抑的青年渴望冲破礼教的束缚,追求自由恋爱的精神。这篇是郑地的民歌,在《郑风》中总共有十二篇诗,其中婚姻爱情诗便有九篇,这不仅证明了婚姻爱情诗在《诗经》中占有很大的比重,更从另一个角度说明了其民歌成分大。此外,婚姻爱情诗大都大胆泼辣,体质短小,带有鲜明的民歌特点。此后我国的诗歌也是不断地在民歌中吸取养料,走上新的发展道路。例如唐代诗人刘禹锡受民间俚歌的影响,创作了不少有民歌情调、介于雅俗之间的优秀诗作。如《竹枝词》:“杨柳青青江水平,闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨,道是无晴却有晴。”清新质朴,真率自然。再如,宋代欧阳修主动向民歌学习,吸取民歌的表现手法,进行词的通俗化的开拓,创作了《渔家傲》、《采桑子》等优秀词篇,如词句“花底忽闻敲两浆”,“荷叶田田青照水”等清新明畅的风格,而这种源流可以追溯到《诗经》当中来,可见其影响之大。
四、婚姻爱情诗强烈的抒情性特征
在文学史上,《诗经》不仅是我国现实主义文学的源头,同时也是我国抒情文学的源头。那么,《诗经》中的婚恋诗的抒情性便显而易见了。比如婚恋诗中的怨妇诗大都表现了妇女婚姻生活的不幸,或被抛弃的不幸命运,大都带有强烈的悲情色彩。由《诗经》所开启的以诗歌为主要形式的抒情性文学,可以说是我国抒情诗的滥觞。《诗经》中少叙事诗,而以抒情诗为主。《君子于役》是一首闺怨诗,抒发女子对其丈夫久久不归的深切思念之情。《子衿》抒发了对恋人的思念之情。《木瓜》抒写对纯真爱情的追求以及真切的倾爱相赠。《氓》自叙了主人公与一个男子自主恋爱、无媒结婚的情景和婚后的不幸生活,终被遗弃的不幸遭遇,全文带有一股强烈的怨恨、悲愤之情。总而言之,抒情性在《诗经》婚姻爱情诗中体现得尤为明显。我国的古代文学是诗歌的王国,而正是《诗经》奠定了这种诗歌的抒情性,《古诗十九首》抒写游子思妇的万般情怀,感情真挚,如《明月何皎皎》、《涉江采芙蓉》等优秀诗篇。曹氏父子的创作无一不带有强烈的抒情性,曹丕的
代表作《燕歌行》“秋风萧瑟天气凉,草木摇落露为霜” ,“慊慊思妇恋故乡,君何淹留寄他方” ,正是继承了这种传统。情景交融,深婉感人。曹操的《步出夏门行·龟虽寿》“老骥伏枥,志在千里;烈士暮年,壮心不已。”情怀慷慨,真气回荡。曹植的《七哀》很有代表性,“君若清路尘,妾若浊水泥。浮沉各相异,会合何时谐?”感情凄婉,意味深长。而《诗经》的抒情性对唐诗的影响更是显而易见,如李白的俊逸脱俗,杜甫的沉郁顿挫等等。宋诗虽然以理见长,但更多的是作为表达情感的一种方式而已。宋词元曲却将我国的这种抒情性文学的特征发挥到了极致,走上了巅峰。
五、艺术表现手法上体现为“赋”、“比”、“兴”的使用
这种艺术手法很长时间内是我国诗歌表现的重要形式。
“赋”是《诗经》中运用最多的表现方式,在婚恋诗中体现得很明显。它可以直接叙事,还可以直接刻画,如《氓》全篇到处都可见赋的使用,《静女》“静女其殊,俟我与城隅”刻画了一个美丽的善良的女子形象。《伯兮》“焉得宣草,言树之背”由已的忧愁无法排遣,联想到忘忧草,从而说明其想念丈夫是忧思之源。“赋”这种表现手法在后代的诗歌中很常见,比如乐府双壁《孔雀东南飞》和《木兰辞》都用了这种方法。
“兴”是借助其他事物作为诗歌的开头。“先言他物以引起所咏之物”。《关雎》“关关雎鸠,在河之洲”由此起彼伏的水鸟和鸣,比喻青年男女的求偶,生动形象。《桃夭》“桃之夭夭,灼灼其华。”用桃花灿烂的样子来比喻新娘的美丽漂亮。《古风》这首诗以“以阴以雨”来兴其丈夫之变化无常。
“比”一般就是比喻,是修辞意义上的一种表现手法。《伯兮》“自伯之东,首如飞蓬”,运用比喻写出闺中少妇懒于梳妆的情态,从人物外部表现上显示了对出征在外的丈夫的思念。《氓》中“桑之未落,其叶沃若”,“桑之落矣,其黄而陨”用来比喻主人公感情随着季节的变化而变化。赋、比、兴的手法在婚恋诗中俯拾皆是,不胜枚举。“比”这种手法在后代的诗歌中也比比皆是,比如两汉乐府诗中《艳歌何尝行》以鹄喻人,写的是夫妻同行,妻子突然生病,两人不得不中途分手,凄凄惨惨,泪落纵横,这样一个具有强烈艺术感染力的情节,用“比”的手法表现的恰如其份。
而后代的民歌和模仿的文人作品中,以兴句起头的很多,汉乐府民歌、古诗十九首,以及魏晋时期许多文人的创作,都不乏其例。比兴在艺术手法上为后代作家提供了学习的典范,如屈原的《离骚》等诗歌中,香草美人就是有比兴寄托手法含在其中的。比兴的运用,形成了我国古代诗歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。
婚恋诗在诗歌形式方面也很有特点。大都体质短小,短短数句就能勾勒出一个抒情主人公形象,如《关雎》、《汉广》等诗歌,以四言为主,三言到七言不等。
诗歌形式方面的这种特点使其更易于表达婚姻爱情的题材,“绿兮丝兮,女所治兮。”(《绿衣》);“投我以木瓜,报之以琼琚。”(《木瓜》);“送我乎淇之上矣。”(《桑中》),由此影响了后世的四言及五言诗的创作。曹操的诗以四言诗为主,主要就是从《诗经》继承而来,而曹丕的《燕歌行》是第一首成熟的七言诗。《诗经》奠定
了我国诗歌的基本形式,曹操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承《诗经》的四言句式。
婚姻爱情诗无论在艺术上,还是结构及内容方面都取得了重大成就,对后世文学都产生了深远的影响。上面已经说到婚姻爱情诗具有强烈的抒情性,这奠定了我国古代诗歌的抒情传统,如屈原的《离骚》就是一首抒情长诗,塑造了鲜明的抒情主人公形象。《古诗十九首》主要抒写游子思妇之情。魏晋南北朝时期“三曹”的诗歌创作延续了这种抒情性。盛唐时期的伟大诗人李白、杜甫的诗歌更是情彩洋溢。
婚姻爱情诗所体现的现实主义传统对我国后世有影响,即关心社会下层妇女的命运和歌颂忠贞的爱情,讽刺对爱情的不忠和对男子“二三其德”不良作风的批判。比如《孔雀东南飞》便歌颂了焦仲卿和刘兰芝对爱情的忠贞不渝,及其冲破封建思想的反抗精神,这都是现实主义文学的延续。再如两汉乐府诗“感于哀乐,缘事而发”的现实主义精神。白居易的《新乐府》五十首关注现实,批判黑暗势力。
婚姻爱情诗在题材方面也对后代诗歌产生了重要影响,其中的闺怨诗已成为一种题材和传统,被文人们大量创作。比如曹植的《七哀》“愿为西南风,长逝入君怀。君怀良不开,贱妾当何依?”《古诗十九首》中的抒写游子思妇的闺怨诗,其中的名篇如《涉将采芙蓉》、《行行重行行》、再如沈佺期的《独不见》“谁为含愁独不见,更教明月照流黄。”
综上所述,《诗经》从诗歌内容、诗歌题材、艺术表现方式等方面都对我国诗歌的发展产生了重要的影响,尤其是其中的婚姻爱情诗更是以其鲜明的特色,对后世历代诗人的创作影响深远。
参考文献:
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